Más materiales existencialistas....

Un par de materiales adicionales más, que de un modo u otro coinciden en una misma cuestión: el reconocimiento (o no) del otro, y en cierto modo esto es decir también de uno mismo, a través del ejercicio de lo sensible. Pero prefiero no anticipar ni explicar demasiado. Lean, vean, reflexionen, comenten. Hay dos cuentitos de Hernan Casciari, uno qué se llama"Canelones" y otro llamado "Gente ecológica", del cual rescato sobre todo la idea de que existe una mayor empatía con aquellos animales que pueden gritar ante el dolor que esos otros que no lo hacen.

 Y además estos dos videos:

 


 Y este otro:

 

Materiales existencialistas

Bueno, ustedes ya saben que hay que leer el texto "La sabiduría del amor" (título cursi, de acuerdo, pero no se dejen guiar por las apariencias) de Alain Finkielkraut. No pude encontrar una versión digitalizada del texto (no es culpa mía) y ni siquiera estoy seguro de que ya haya sido publicado al momento de escribir estas líneas. No es lo mismo, ya lo sé, pero hasta tanto aparezca Finkielkraut les dejo una selección de cosas que tienen algo que ver. Por ejemplo, unos fragmentos del escritor checo Milan Kundera, cuyas ficciones tienen mucho del espíritu de esta corriente filosófica. Estos fragmentos son parte del libro "La inmortalidad" y pueden descargarse aquí.

Además les dejo un video con la voz de mi buen amigo Julio Cortázar. En cierto modo habla de eso que dice Sartre, que el amor no es sino una forma de la violencia, presupuesto que me gustaría que discutiéramos. Seguramente alguna vez lo habrán leído o escuchado, "Toco tu boca, con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar, hago nacer cada vez la boca que deseo, la boca que mi mano elige y te dibuja en la cara, una boca elegida entre todas, con soberana libertad elegida por mí para dibujarla con mi mano por tu cara, y que por un azar que no busco comprender coincide exactamente con tu boca que sonríe por debajo de la que mi mano te dibuja. Me miras, de cerca me miras, cada vez más de cerca y entonces jugamos al cíclope, nos miramos cada vez más de cerca y nuestros ojos se agrandan, se acercan entre sí, se superponen y los cíclopes se miran, respirando confundidos, las bocas se encuentran y luchan tibiamente, mordiéndose con los labios, apoyando apenas la lengua en los dientes, jugando en sus recintos donde un aire pesado va y viene con un perfume viejo y un silencio. Entonces mis manos buscan hundirse en tu pelo, acariciar lentamente la profundidad de tu pelo mientras nos besamos como si tuviéramos la boca llena de flores o de peces, de movimientos vivos, de fragancia oscura. Y si nos mordemos el dolor es dulce, y si nos ahogamos en un breve y terrible absorber simultáneo del aliento, esa instantánea muerte es bella. Y hay una sola saliva y un solo sabor a fruta madura, y yo te siento temblar contra mí como una luna en el agua."



También se me ocurrió dejarles estos tres videos de Woody Allen. No es que tengan que ver necesariamente con Cortazar o la poética del sexo o el texto de Finkielkraut o Kundera, pero mi intuición me dice que algún tipo de relación existe entre algunas de las ideas aquí vertidas y el drama de ser uno mismo del cual nos habla la fenomenología, drama que se pone en juego, además, cada vez que nos topamos con alguien más, que nos descubre y convierte a esto que somos, vale decir el "nosotros mismos".

En todo caso, como un juego absolutamente libre de competencias, les propongo que dejen sus ideas en los comentarios a esta entrada. Lo que sea que se les ocurra en relación a estas cuestiones. Brain Storming que le dicen. Sólo que en este caso no aplicado al markting, sino a la sensibilidad y la existencia.

Acerca de los trabajos prácticos

Pueden utilizar esta entrada para intercambiar ideas, opiniones, proponer temas de desarrollo a quienes todavía no estén consolidados en ningún grupo y otros usos posibles que ustedes estimen pertinentes y/o necesarios en relación al TP de la materia. También pueden ir adelantando sus ideas e inquietudes acerca del mejor modo de abordar el trabajo en cuestión.

El encuentro con el otro como posibilidad estética

Marina Abramovic y Ulay son dos artistas modernos. Lo cual es una manera de decir que son dos artistas que se han dedicado a explorar las fronteras de experiencias que algunos reivindican como arte, en tanto otros miran con un variable grado de sorpresa, incredulidad y desdén. Ella nació en Montenegro; él es alemán. Los dos tuvieron una relación amorosa muy fuerte durante cinco años, en la década de los setenta, durante los cuales vivieron juntos en una furgoneta y trabajaron mucho juntos. Después de esos cinco años, decidieron separarse. Pero no lo hicieron de cualquier modo: viajaron a China, fueron hasta la Gran Muralla, ella en un extremo, él en el otro, y empezaron a caminar. Caminaron durante tres meses, uno en dirección del otro. Cuando los dos se encontraron, se dieron un abrazo y luego no volvieron a verse por mucho, mucho tiempo. Hace un par de años, Marina estaba realizando una performance en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. La idea era que, sentada ante una mesa, ella compartía un minuto de silencio y miradas con las personas que decidieran sentarse delante. Ni una palabra. Sólo silencio y mirada. Sin que ella lo supiera, ese día apareció Ulay... Y ese momento es el que registra el video que aparece más abajo.

El punto es: por supuesto que se trata de una performance, porque finalmente hay cámaras que vienen a registrar el momento. Pero más allá de eso hay una idea, sin la cual la performance no sería posible, y es que la relación y el gesto entre dos personas puede ser artística, vale decir poética. Estos dos artistas dicen con su performance algo muy importante: que se puede hacer poesía sin escribir, a través del simple contacto con otra persona. Y no digo más nada.

Lo que el otro ve en mí...

En esta entrada comenten qué les sucedió durante el ejercicio de mirar y ser mirados por el otro, describir y ser descriptos por el otro, tener que escribir lo que vieron en el otro... y leer más tarde eso que el otro descubrió o inventó sobre ustedes.



Al margen de la consigna, aunque todo tiene que ver con todo, les dejo estos dos videos, como aporte adicional al tema de la mirada del otro:

Acerca de las cuatro Nobles Verdades

1. El sufrimiento es propio de la condición humana.
2. El sufrimiento está ocasionado por el deseo insatisfecho.
3. Si se suprime el deseo, desaparece el sufrimiento.
4. Es posible suprimir el deseo.

 

"¿Cómo podríamos ser felices, con todo lo que nos falta saber del mundo?", podría preguntarse Fausto. Y seguramente él hablaría de conocimientos, pero para el caso también podríamos estar hablando de dinero, de bienes materiales o simbólicos, de un título universitario, de experiencias sensuales, de pasiones diversas. Fausto es el arquetipo. Pero también podríamos hablar de Mick Jagger, de Don Juan, del muchacho que quiere una guitarra eléctrica o de cualquiera de nosotros. A todos nos pasa más o menos lo mismo, finalmente.

Don Juan es hermano de Fausto en la frustración. La vida no le alcanzará a ninguno de los dos para completar el objetivo que se han impuesto: en el caso de Fausto siempre habrá más cosas para saber; para Don Juan, siempre habrá una mujer más por conquistar. Don Juan lucha con las pasiones que son propias de la incompletud humana. Por su parte, en su afán por comprenderlo todo, Fausto pretende parecerse a Dios, lo mismo que el legendario ángel caído. La referencia bíblica no es gratuita: en las cosmogonías es posible encontrar cosas de lo más interesantes. De hecho, es en el fruto prohibido de la sabiduría, del árbol del bien y del mal, donde el hombre encuentra fatalmente la condena derivada del pecado originario. Mala prensa para el positivismo.

Oswald Spengler, en su libro La decadencia de occidente, habla del hombre fáustico como modelo del hombre occidental: se trata de un hombre permanentemente insatisfecho, tanto da que se llame Fausto, Don Juan, como vos o como yo, a quien siempre le faltará algo para estar completo, con lo cual vivirá en un estado de tensión permanente, que se parecerá mucho al sufrimiento, a la frustración, a la insatisfacción, a la angustia de saber que hagamos lo que hagamos siempre será insuficiente.

"So many books, so little time", dice la remera que luce Rodrigo Fresán en la solapa de uno de los libros que guardo en mi biblioteca. Cosa curiosa: no recuerdo el contenido del libro, pero la leyenda de la remera en la fotografía que acompaña el texto de la solapa del libro en cuestión quedó marcada en mi cabeza. "So many women, so little time", se lamenta Don Juan. Y en definitiva es lo mismo. Mi psicóloga, en tanto, me dice que ella no sabe nada del zen, pero que como terapeuta me recomienda focalizar siempre en las cosas de manera tal que lo mucho que falta no impida ver lo mucho que tenemos. Mi maestro de tai chi zen, en cambio, probablemente diría que para que algo nos falte tenemos primero que creer la falacia de que somos algo separado del resto del mundo. Yo los escucho a los dos, pero Fausto y Don Juan siguen allí, parados ante mis ojos. Fausto tiene puesta una remera que ya he visto en alguna otra parte, y Don Juan trae de la mano a una señorita de la cual no podría uno menos que enamorarse; sería una pena morir sin haber gozado antes de sus encantos. Entonces me despierto, pero sólo para darme cuenta de que sigo soñando.

Pregunta no inocente: ¿Dirías que esta sociedad, que nos ofrece y muestra cientos y miles de placeres posibles, que nos estimula, que nos enciende, determina una cultura del hedonismo o más bien del displacer?

Dejen sus comentarios

Ante todo una acotación, acaso innecesaria: lo que hicimos sobre el final de la clase no tiene demasiada relación (más allá del hecho de que "todo tiene que ver con todo") con lo visto en la clase inmediatamente previa, sino más bien con algún texto que ustedes leerán dentro de poco. Más allá de eso, escriban en los comentarios de esta entrada qué pudieron registrar de la experiencia, que luego complementaremos con alguna otra. Qué les pasó, qué pensaron, qué sintieron...